La industria de la moda se encuentra en un momento crucial, donde la sostenibilidad y la ética se han convertido en temas de conversación predominantes. En este contexto, el diseñador Asier Quintana se destaca como una voz fresca y reflexiva que desafía las normas establecidas. Su enfoque hacia la moda no solo se centra en la estética, sino también en la narrativa y la conexión emocional que cada prenda puede ofrecer.
### La Influencia de la Moda Rápida
La moda rápida ha transformado la manera en que consumimos ropa. Con la posibilidad de adquirir prendas a precios bajos y en grandes cantidades, muchos consumidores se ven atrapados en un ciclo de compra constante. Sin embargo, este fenómeno ha generado una sobreabundancia que, según Quintana, es insostenible. «Cuando veo tiendas llenas de ropa, me pregunto sobre el trabajo y la historia detrás de cada prenda», comenta el diseñador. Esta reflexión lo lleva a abogar por una moda más consciente, donde cada compra se realice con un propósito y una conexión emocional.
La moda rápida no solo afecta a los diseñadores emergentes, sino que también plantea un dilema ético para los consumidores. La accesibilidad de estas prendas a menudo viene acompañada de condiciones laborales precarias y un impacto ambiental devastador. Quintana señala que, aunque sus precios pueden no ser accesibles para todos, su enfoque es ofrecer calidad sobre cantidad. «Siempre he creído que es mejor comprar menos y mejor», afirma, sugiriendo que la moda de segunda mano puede ser una alternativa viable para quienes buscan calidad sin comprometer su presupuesto.
### La Narrativa Detrás de Cada Prenda
Quintana, quien ha vivido en Copenhague durante seis años, ha encontrado inspiración en su entorno y en su historia personal. Su abuela, modista de profesión, le inculcó desde pequeño el valor de la costura y la creatividad. Esta herencia familiar se refleja en su trabajo, donde combina la sastrería tradicional con elementos contemporáneos y narrativas emocionales. «Cada prenda que diseño cuenta una historia», explica. «Me gusta pensar en quién es el personaje que llevará la ropa y qué historia quiero contar a través de ella».
El diseñador se aleja de las convenciones de género en su trabajo, buscando difuminar las barreras que tradicionalmente han existido en la moda. Esta perspectiva inclusiva no solo enriquece su proceso creativo, sino que también resuena con una audiencia que busca autenticidad y conexión en sus elecciones de vestuario. «No quiero seguir ciertos cánones; prefiero explorar nuevas narrativas y formas de expresión», dice Quintana, quien se inspira en referentes como Alexander McQueen y diseñadores japoneses como Issey Miyake y Rei Kawakubo.
La moda, para Quintana, es un medio de comunicación. A través de sus diseños, busca provocar emociones y reflexiones en quienes los llevan. «La ropa puede ser una forma de arte que cuenta historias», enfatiza. Esta visión lo ha llevado a participar en plataformas como EGO, donde se presentan nuevos talentos de la moda española, y donde competirá por el galardón Mercedes-Benz Fashion Talent.
### El Futuro de la Moda
A medida que la industria de la moda evoluciona, la necesidad de un cambio hacia prácticas más sostenibles y éticas se vuelve cada vez más urgente. Diseñadores como Quintana están liderando el camino, desafiando las normas de la moda rápida y proponiendo una alternativa que valora la calidad, la historia y la conexión emocional. Su enfoque no solo busca atraer a un público que aprecia la moda como una forma de arte, sino también educar sobre la importancia de hacer elecciones conscientes.
La moda emergente enfrenta desafíos significativos, especialmente al competir con marcas de lujo y la moda rápida. Sin embargo, la autenticidad y la narrativa detrás de cada prenda pueden ser su mayor fortaleza. «Quiero que la gente entienda que cada prenda tiene un significado y una historia», concluye Quintana. En un mundo donde la sobreabundancia puede ser abrumadora, su enfoque ofrece una luz de esperanza para aquellos que buscan una conexión más profunda con lo que visten.
